Reseña de The Wreck: Un crudo viaje por el camino de la memoria

Cuando se ejecutan bucles de tiempo de videojuegos, Un desastreUn accidente automovilístico interminablemente recurrente tiene que ser uno de los peores destinos en los que uno puede verse atrapado. Por supuesto, no es tan malo como, digamos, ‘la muerte por la explosión del sol’ en Outer Wilds, pero cuando cada accidente está acompañado por la heroína Junon, que revive un horrible recuerdo de su pasado, que tendrá que revisar y analice antes de que ella pueda (literalmente) seguir adelante con su vida, creo que un golpe o dos de un trauma físico repentino y un mental emocional profundo están a la par con tener el bocinazo de una gran supernova quemando su piel y músculos de sus propios huesos . Ya sabes, en sentido figurado.

Por otra parte, llamar a The Wreck un juego de bucle de tiempo no es del todo exacto. Así es, es 3D una novela visual con un comienzo, un medio y un final claros, pero toma prestada la forma y la estructura de flashbacks recurrentes para excavar con gracia la historia personal de Juno mientras trata de comprender mejor su pasado y presente. Es más como una serie de pequeños bucles de tiempo dentro de un tiempo, que se acumulan hasta que Juno toma una única decisión que cambiará su vida y tendrá consecuencias de gran alcance para su futuro.

Y qué decisión es, ciertamente no una que quieras tomar acostado y, sin embargo, ahí es donde encontramos a Juno al comienzo de este terrible día: en el piso de un feo baño de hospital, recién enterado de que su madre está en estado crítico. cuidado después de un accidente cerebrovascular aneurismas. Pero eso no es ni la mitad. También resulta que Junon ahora es responsable de decidir qué sucede con la atención hospitalaria de su madre, un acuerdo que nunca se alcanzó en persona, sino que su madre falsificó la firma de su hija en los formularios del hospital.

Como era de esperar, Juno no está muy feliz por eso. Tiene una relación difícil con su madre, o Marie como ella prefiere llamarla, y no puede ni por su vida entender por qué se le confió tal responsabilidad. No cuando su hermana Diane siempre estuvo más cerca de su madre, o cuando su madre pasó la mayor parte de la vida adulta de Juno reprendiendo casi todas las decisiones que tomó, desde elegir una carrera como guionista en apuros hasta la suya propia. estilo de crianza. Es un dilema que Juno pasará el resto de su día tratando de resolver, y ¿cómo puede ella, una hija separada con un montón de su propio equipaje emocional con el que lidiar, gran parte dirigido únicamente a su madre, incluso determinar qué es correcto o qué? que es lo que Marie querría.


El interior de un automóvil durante un choque, con objetos cayendo frente a la cara del conductor en The Wreck
Mientras Junon intenta escapar de sus problemas, su auto chocará y los recuerdos pasarán ante sus ojos mientras salen volando de su bolso.

Al igual que con cualquier buena terapia, el examen de conciencia de Juno comienza con muchas conversaciones, primero con el médico, luego con los miembros de su familia inmediata: Diane, su exmarido Alex, etc. Este diálogo se reproduce principalmente de forma automática, pero en ciertos puntos también puedes optar por escuchar el monólogo interior de Juno seleccionando palabras largas que aparecen en su entorno. Estos pensamientos internos a menudo agregan un sabor extra a las conversaciones de la vida real que Juno está teniendo en ese momento en particular, pero también pueden filtrarse e inmiscuirse en la conversación, comunicando un puñado de respuestas para elegir en ciertos momentos.

Ni siquiera podrás hacer clic en algunas palabras porque desaparecerán tan rápido como las viste. En estos puntos, Junon estará agitada y enojada, huirá enojada de la escena, se subirá a su automóvil y se marchará, desencadenando la siguiente fase de su recuento de memoria en bucle de tiempo. En el camino, se desviará una y otra vez para evitar golpear a un ciervo, chocar contra un automóvil y hacer que las cosas en su bolso vuelen frente a su cara. A medida que pasa el tiempo, cada uno de estos elementos le permite explorar un recuerdo específico de su pasado, y cuando lo examina en su totalidad, el tiempo vuelve a donde estaba. Ahora, armada con una fuerza emocional renovada, puede confrontar las palabras que antes se le escapaban y dirigir la conversación en una dirección más fructífera y productiva.


Una mujer se sube a su auto rojo en The Wreck, la palabra ASSOLE flota sobre el techo del auto.


Dos mujeres tienen una conversación acalorada en una mesa de café en The Wreck

Grandes palabras en blanco como KRET (izquierda) vocalizan los pensamientos internos de Juno, mientras que el diálogo normal en amarillo (derecha) se reproduce automáticamente.

Claro, hay un cierto nivel de artificio en la forma en que Juno puede prestar atención a ciertos pensamientos y recuerdos durante una conversación, analizando y reflexionando sin cesar sobre diferentes respuestas completamente formadas mientras la otra persona se sienta allí esperando una respuesta, pero la presentación general aún se siente natural. y orgánico. Eso es en gran parte gracias a la actuación enérgica de Sharlit Deyzac como Juno, aunque realmente todo el elenco de voces merece una mención especial aquí, ya que su entrega matizada llena perfectamente los vacíos dejados por los inquietos, el firmamentoanimación de estilo (lo cual no es sorprendente dado que The Wreck usa exactamente las mismas herramientas para hacer juegos). Es probable que algunos encuentren su naturaleza de presentación de diapositivas tan discordante como lo fue en la aventura de traducción interestelar de Inkle, pero le da a The Wreck una calidad apropiada de estilo álbum de recortes que se siente como en casa en la forma en que la historia está enmarcada, es decir, cuando usted primero comienza The Wreck, en realidad estás jugando como Junon, escribiendo estos eventos en su computadora portátil.


Ventana de script de portátil en The Wreck
Los eventos del juego en realidad están escritos como un guión en la computadora portátil de Junon. Por desgracia, nunca puedes volver atrás y leer el guión completo, pero los desarrolladores están trabajando en ello. adaptarse a una novela real.

Para mí, esta tensión de escribir, crear y usar tus experiencias de vida para inspirar un gran arte es lo que realmente se encuentra en el corazón de The Wreck, y se explora con detalles forenses brillantes a lo largo de las cinco horas de ejecución del juego. Sigue siendo un examen maravillosamente sensible del duelo, la familia, las relaciones tóxicas y el descubrimiento personal, pero se hace a través de la lente de lidiar con las cargas, las consecuencias y la emoción estimulante del proceso creativo, y el efecto que puede tener en quienes te rodean. Está presente en el trabajo de Marie como artista de renombre mundial (bellamente explorado en una exhibición de arte rotativa en una de las memorias de Juno), y está presente en la forma en que Juno escribe todo el guión usando todas las convenciones del cine, la televisión y los juegos. creando dolor, verrugas y toda la historia mientras confronta sus errores pasados.


Una escena de mesa a la luz de las velas con una botella de vino a un lado en The Wreck


Una mujer se encuentra frente a una cocina en llamas en The Wreck


Dos niñas miran un pájaro herido en un jardín en The Wreck
Cada escena de la memoria es una viñeta bellamente compuesta que puede rebobinar y avanzar rápidamente para descubrir nuevos detalles en la memoria del evento de Juno. La cámara se mueve a lo largo de una ruta fija y usa bastante desenfoque de movimiento, pero hay una configuración para reducir su efecto si te resulta incómodo.

Y estos errores del pasado se exploran con detalles clásicos y obsesivos, dando vueltas y vueltas en la cabeza de Juno en el mismo momento hasta que disecciona hasta el último detalle. La forma en que un elemento fluye hacia otro recuerda inmediatamente la excelencia del año pasado. Mirando hacia atrássin embargo, usar los botones derecho e izquierdo del mouse para rebobinar y avanzar rápidamente también tiene un estilo La vida es extraña al respecto, aunque aquí está buscando elementos que activen aún más palabras y pensamientos para que aparezcan en la pantalla, en lugar de cambiar los eventos que se muestran. No se necesita mucho para encontrar esas palabras, pero el arco y el oleaje de cada escena, sus ángulos de cámara descendentes y la ingeniosa construcción de cada recuerdo trabajan juntos para entregar un golpe dolorosamente poderoso cada vez. Odiaría estropear cualquier detalle, pero esté atento a las escenas de la casa de muñecas anidadas y las tomas del baño. Realmente son algo especial.

Como se puede esperar de los creadores Entiérrame, mi amoreste es un juego que corta profundo, y cuando llegué al final del viaje de Juno, realmente sentí que había hecho un examen de conciencia por mi cuenta. Sin embargo, lo más importante es que este no es un juego que se revuelca en su propia miseria. De ninguna manera se está riendo, pero en medio de su ruina emocional hay un dinamismo duradero y una sensación de optimismo que se pueden encontrar, y cuanto más descubre Juno sobre sí misma, más fascinante se vuelve su historia. Hay un verdadero corazón en The Wreck, y su clímax es tan impresionante y catártico que no puedes evitar irte sintiendo que te conoces un poco mejor ahora que cuando entraste. David Cage lo quiere, eso es lo que estoy diciendo, y la próxima vez que haya un debate sobre quiénes son los grandes proveedores de narraciones maduras y emocionales en los juegos, The Wreck debería estar absolutamente en la parte superior de esa lista. No Naughty Dog o Quantic Dream, sino esto. En ese sentido, puede que me apresure un poco al llamar a este el peor ciclo de tiempo posible en el que te puedes ver atrapado. Si jugar esta espada puede arrojar una luz, tan brillante como el sol en una supernova, sobre lo que significa navegar por los altibajos de la vida adulta y aún así salir del otro lado, no perfecto y completo, bueno, un desastre. Diría que es un tiempo bastante bien invertido.